29,90€ TTC
Philip K.Dick est notre nouvelle Pop Icon dans cette biographie illustrée du maître de la science-fiction classique. De Blade Runner à Minority Report, du Maître du Haut Chateau à Ubik, les livres de Philip K.Dick sont autant de piliers de notre culture Pop. Adapté au cinéma, à la télévision, l’influence de Philipe K.Dick s’étend sur toutes les nuances de la SF contemporaine.
Auteur à l’existence torturée, hanté par la mort de son jumeau à sa naissance, Philip K.Dick produit des centaines de textes comme poursuivi par des démons qui le tourmenteront jusqu’à la tombe. Dans cette nouvelle biographie par Etienne Barillier, expert français de la saga dickienne, nous retrouvons les illustrations de vingt des plus marquants auteurs de bande-dessinée du moment.
Pourquoi le cacher, nous sommes des fans de la BD et de l’illustration. Nous avions une grosse envie de faire appel à des auteurs, des créateurs, de les inviter pour une fête autour d’un thème, qui puissent toutes et tous les mobiliser.
Assez vite, nous nous sommes fait la réflexion que le style « biographique » avait besoin d’un sérieux coup de jeune et que les personnages les plus emblématiques de la Pop Culture pouvaient inspirer les artistes que nous aimons.
« Pop Icons » ayant la volonté d’étonner, de sortir des sentiers battus, l’idole est représentée sous les traits d’une vingtaine de grands noms de la bande dessinée et de l’illustration. Ils et elles sont réuni.e.s par le directeur artistique Pierrick Starsky, guidé par l’envie d’offrir des ambiances variées, une large amplitude de propositions graphiques, tout en gardant une cohérence entre les illustrations les plus classiques et les plus étonnantes. L’objet devait être beau, il devait être Pop, et donner autant envie à lire qu’à regarder car si elles sont là pour illustrer, les images se doivent aussi de raconter.
Pop Icons, c’est donc un ouvrage luxueux de 300 pages alternant biographie et 70 illustrations par une vingtaine d’artistes invités, au format de 19,5cm x 27cm et au prix de 29,90 €.
Le maître de Blade Runner est raconté avec passion par Etienne Barillier, sa plume était toute désignée pour explorer les univers dystopiques Dickiens.
Au plus de 300 pages d’ouvrage, vous allez découvrir les aventures de HP Lovecraft, ses expériences personnelles et son héritage littéraire mais aussi une analyse et un résumé de ses principales œuvres.
Face au texte, près de 70 illustrations répondent au récit biographique ou le réinterprêtent complètement au gré de l’inspiration de nos artistes.
Pour ce nouveau numéro, nous retrouvons Beltran, Aline Zalko ou encore Dav Guedin, nous découvrons Krent Able, Hugo Michalet ou Sae Youn Roh.
Dav Guedin, scénariste et dessinateur, a commis plusieurs livres sulfureux avec son frère Gnot Guedin, puis avec Craoman. Depuis quelques années il opère seul et à cœur ouvert pour se raconter sans filtre.
Pixel Vengeur commence la bande dessinée dans les années 80 dans la presse, puis devient graphiste en jeux vidéo. Il recommence à apparaître en tant qu’illustrateur dans différents mensuels, puis par revenir définitivement à la bande dessinée en 2000.
Le travail d’Aline Zalko s’articule entre dessin et peinture. Elle expose régulièrement et collabore avec l’édition, le luxe, la presse française et internationale.
Illustrateur né en Corée du Sud, il a travaillé pour des supports tels que des livres, des disques et des magazines coréens. Il vit à Marseille depuis 202, tachant de s’adapter au soleil du sud de la France.
Roughman, coloriste, sérigraphe, auteur de bd, Will Argunas s’autoédite depuis 2010 à travers des artbooks et se consacre à l’illustration depuis 2015 (affiche, pochette, couverture de roman, presse).
Née en 1988 à Nantes, diplômée de l’École Estienne et d’un master de BD à Angoulême. L’Eté fantôme est sa première BD (Glénat). Suit Immonde ! en 2022 (Glénat). Elle vit et travaille à Marseille.
Auteur de BD et illustrateur. Il publie dans des revues (Aaarg!) ou ses propres albums : Rockabilly Zombie Superstar (2009-2011), Rockabilly Zombie Apocalypse (2017-2020), Arcadium (2023).
Siou, de son vrai nom Sylvain Escallon, est un illustrateur et auteur BD natif de Montpellier, où il vit et travaille. Il a sorti trois albums BD aux éditions Sarbacane et travaille actuellement sur le quatrième.
Auteur de la série BD Yojimbot, il a été bercé aux films de sabre et aux robots géants. Son style graphique synthétise ses influences (manga/comics/ franco-belge), et lui permet de créer des images aussi fortes que celles de son enfance.
Dessinateur autodidacte, sa première BD, Monsters ?, sort en 2005. Il navigue entre illustration (affiches, pochettes de CD, DVD, T-shirts) et BD: Fantax, Le Garde Républicain… En 2023, Seule l’ombre est publiée chez KI scénarisée par Corbeyran et Rurik Sallé.
Autrice pluridisciplinaire et polymorphe qui aime expérimenter sur différents supports. Elle a publié entre autre dans Métal Hurlant, La Septième Obsession, Silhouette, Le Bateau Érotique, Rita, Le Pli, Maudit Train-Train, Gonzine, Ortolan, et Le Petit Pangolin Illustré.
Élise Bouvet est illustratrice et autrice de bandes dessinées dont l’instrument favori est le crayon de couleur. Elle travaille sur des récits qui interrogent notre rapport à la nature et questionnent les frontières. Elle illustre plusieurs campagnes pour des associations d’aide aux migrants.
Né en 1987, il vit à Paris. Il fait ses débuts dans la presse satirique avant de revenir à ses premières amours : le cinéma et la littérature de genre. C’est dans ces champs de l’imaginaire qu’évoluent aujourd’hui ses illustrations, entre sciencefiction, polar et fantastique.
Jeune illustratrice marseillaise, elle crée des récits et des illustrations teintés d’onirisme et de poésie. En 2020 elle a reçu le 2e prix du concours HistoryBoard et créé la couverture du journal Le Metropolitan.
Illustrateur marseillais passionné de science-fiction depuis son plus jeune âge, Luca est aussi un dessinateur de bande dessinée, déterminé à transporter les lecteurs dans des mondes toujours plus lointains et fascinants les uns que les autres.
Né en 1981, illustrateur, dessinateur de bandes dessinées et muraliste, il a travaillé pour de nombreux médias et magazines internationaux. Sa série remarquée The Things I’ve Seen but Didn’t Have a Smartphone (Les choses que j’ai vues sans avoir de smartphone), documentant les séjours de plusieurs mois de l’artiste à Hong Kong, Tokyo et Cracovie, ainsi qu’une expérience du début de la pandémie COVID-19, a abouti à l’artbook Alone Together (Seul Ensemble), publié en 2023 par ZtoryTeller à Hong Kong. Il vit à Cracovie, en Pologne.
Illustrateur italien, membre du « Ratatà Festival », éditeur de Capek Magazine et membre de « Trincea Ibiza » (Nove Maghi), il est aussi auteur de bandes dessinées (Tales of Ordinary Entropy; How to Hit the Dude with Glasses). En 2020, il publie Sostanza Densa chez Eris Edizioni et remporte le Napoli Comicon Special Prize 2020.
Jeune artiste de 22 ans passionnée par le dessin depuis toujours, aux influences aussi sombres que groovy et définitivement fan du rock des 70’s. Elle prépare une bande dessinée fantastique mettant en scène des créatures de différents folklores dans les 60’s flower power.
Passionné par l’étude des littératures populaires et des littératures de l’imaginaire, Etienne Barillier a écrit les premiers textes francophones de référence sur le steampunk. Il est un spécialiste de l’écrivain américain Philip K. Dick, auquel il a consacré « Le Petit Guide à trimbaler de Philip K. Dick » (2012) et le site francophone dickien.fr. Il vit et travaille à Limoges (97)
Editeur depuis plus de 15 ans du magazine de cinéma, l’Ecran Fantastique, Jean-Martial Lefranc a connu de nombreuses aventures dans le domaine de la bande dessinée, avec le magazine « Tchô », « Aaarg! » ou plus récemment en adaptant en série d’animation « Open Bar » de Fabcaro pour Canal+.
